奧爾夫音樂心得體會3篇(經(jīng)典)

　　當(dāng)我們經(jīng)過反思，有了新的啟發(fā)時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣可以幫助我們總結(jié)以往思想、工作和學(xué)習(xí)。應(yīng)該怎么寫才合適呢？下面是小編為大家收集的奧爾夫音樂心得體會，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

奧爾夫音樂心得體會1

　　奧爾夫音樂既熟悉又遙遠(yuǎn)，雖然在校時有所接觸，但真正的內(nèi)涵卻一無所知。這兩天參與了易安老師的課程，使我清晰地認(rèn)識到：奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。在培訓(xùn)中，易安老師把我們當(dāng)成小孩，采用故事、演唱、身體動作（用嘴、拍手、跺腳）與我們互動，氣氛活躍，拉近我們與易老師的距離，一種自然、和諧、親切的氛圍，也讓我體會到了奧爾夫音樂教學(xué)法的魅力所在。

　　易安老師通過上小中大班奧爾夫音樂的活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么；而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識主動權(quán)，交給孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達(dá)到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的`學(xué)習(xí)興趣。

　　學(xué)習(xí)時間一晃而過，易老師那充滿自信的教態(tài)，那幽默的語言，那甜美的微笑一直烙印在心中，我要多多向他學(xué)習(xí)！

　　為期2天的奧爾夫音樂培訓(xùn)帶來最多的是“快樂”，音樂用“快樂”感染我們，而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學(xué)法，是世界上影響最廣泛的音樂教學(xué)體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結(jié)合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。2天來感觸最深的是：如果要用一些關(guān)鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學(xué)的理解的話，那就是“創(chuàng)造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。老師展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學(xué)模型，啟示著我們：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學(xué)會與同伴交流、相互信任與合作。我想，如果我們的孩子也能享受這些的話，那將會有一個多么快樂的童年和美妙的未來。

　　通過此次培訓(xùn)使我初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術(shù)引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。

奧爾夫音樂心得體會2

　　一直都對奧爾夫的音樂活動很感興趣，本學(xué)期通過外出聽課、學(xué)習(xí)聽到了一節(jié)奧爾夫“味道”很濃的課《地毯上的游戲》，所以班門弄斧嘗試著上了一節(jié)翻版課。

　　《地毯上的游戲》這個活動用到了兩個音樂作品，其中的進(jìn)場音樂是我們的熟悉的《問候舞》音樂，這段音樂被進(jìn)行了各種各樣的演繹——有時它是朋友之間的問候和親切握手，有時它又會和報紙玩起游戲和報紙一起快樂地舞動并在上面留下長長、短短的線條，在《地毯上的游戲》這個活動中它又變成了一輛快樂的小火車，高興地鳴著響亮地汽笛在鐵軌上奔馳!變化的是不同的形象和游戲，不變的是經(jīng)典的音樂和孩子們主動、快樂的體驗。

　　《加沃特舞曲》是《地毯上的游戲》這一活動的載體，活動以游樂場游戲情境貫穿始終讓抽象的音樂回歸到了兒童的生活和體驗，即興性(創(chuàng)造性)是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分，孩子不該一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而應(yīng)該有自己廣泛的即興創(chuàng)作的`空間，音樂應(yīng)該成為孩子們自由表達(dá)、表現(xiàn)的載體，基于這樣的理念在活動中我嘗試鼓勵孩子大膽地用語言、身體動作來表現(xiàn)音樂，因為對于“游樂場”和其中各個游樂“項目”，對于音樂，每個孩子都有屬于自己的獨特理解和感受，每個孩子都應(yīng)該有大膽表現(xiàn)的空間，不應(yīng)存在什么固定的動作，韻律動作應(yīng)該來自于孩子。

　　如果把《地毯上的游戲》這一活動放在日常的集體活動中其實可以不用把所有的內(nèi)容都放在一次活動中進(jìn)行，慢慢地展開更能實現(xiàn)奧爾夫“從兒童出發(fā)”、“綜合性”、“即興性”、“親身體驗”的教育理念：第一次活動可以把重點放在對音樂欣賞、感受上并展開想象;第二次活動的重點可以是結(jié)合場景創(chuàng)編韻律動作，教師引導(dǎo)孩子記錄下自己創(chuàng)編的動作，并進(jìn)行優(yōu)化組合(可以有多套動作);第三次活動則可以把重點放在合作游戲上(合作的方式也應(yīng)該是多樣的)，這樣就能實現(xiàn)幼兒從被動的學(xué)音樂到主動的“玩”音樂的轉(zhuǎn)變。鏈接：奧爾夫原本性音樂教育的原理歸納為：

　　1、綜合性

　　隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來越細(xì)，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢?原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。

　　2、創(chuàng)造性(或者稱即興性)

　　孩子的生活經(jīng)驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。

　　3、親自參與、訴諸感性、回歸人本

　　情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是一個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個主動者參與其間，而不僅僅是一個聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞。

奧爾夫音樂心得體會3

　　今天是參加“國培計劃（20xx）”鄉(xiāng)村教師坊名校緊缺薄弱學(xué)科（音樂）教師短期培訓(xùn)的第二天。很榮幸參加了河南師范學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對鄉(xiāng)村教師有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解，奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的`協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。

　　用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。

　　聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。

　　由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué)，所以運用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。

　　利用聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小青蛙，馬蹄，鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)�？梢园l(fā)出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。

　　奧爾夫樂器分有音高和無音高，打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)、聽辨能力及合作能力。

　　在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與學(xué)生面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個教師與學(xué)生來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能，這時教師需要站在學(xué)生的角度來思考，盡可能地讓學(xué)生能全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了學(xué)生的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會學(xué)生什么，而是啟迫、發(fā)掘?qū)W生

　　具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。 “奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。